{"id":2944,"date":"2019-12-01T16:55:14","date_gmt":"2019-12-01T15:55:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.alcove-lyon.com\/?p=2944"},"modified":"2020-01-10T18:12:15","modified_gmt":"2020-01-10T17:12:15","slug":"la-petite-interview-damandine-golle","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.alcove-lyon.com\/en\/la-petite-interview-damandine-golle\/","title":{"rendered":"La Petite Interview d’Amandine Goll\u00e9"},"content":{"rendered":"\n

Dans la continuit\u00e9 de l’interview avec Gilles Bourgoin et V\u00e9ronique Moulias<\/a>, La Petite Interview revient avec celle d’Amandine Goll\u00e9<\/a> , artiste invit\u00e9e par notre artiste r\u00e9sidente Xiaojun Song<\/a>, pour leur exposition Les Visions Chavir\u00e9es<\/a><\/em>, qui eu lieu du 14 au 24 novembre 2019. <\/p>\n\n\n\n

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Pr\u00e9sentes nous, en quelques mots, ce qui caract\u00e9rise ta d\u00e9marche artistique.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

J’ai toujours travaill\u00e9 autour de la Nature, souvent fantasm\u00e9e. De la fleur au corps, de l’insecte au paysage… Aujourd’hui, j’ai surtout envie de ressentir au travers de la cr\u00e9ation et de partager des oeuvres qui cr\u00e9ent de l’\u00e9motion. <\/p>\n\n\n\n

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Quelles ont \u00e9t\u00e9 tes motivations pour faire cette exposition avec Xiaojun? o\u00f9 se trouve, pour toi, le.s point.s de concordance entre vos travaux? <\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

Revoir mon amie, voyager et faire voyager mes oeuvres, rencontrer un nouveau public. Et puis je trouve que la galerie L’Alcove est vraiment un bel espace. Bien que nos travaux soient diff\u00e9rents plastiquement, ils se marient tr\u00e8s bien gr\u00e2ce aux couleurs choisies, et \u00e0 l’usage de noirs profonds. La l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 aussi. Au del\u00e0 du visuel, je pense que les origines chinoises de Xiaojun et mon amour pour l’Asie, ces cultures et croyances, font que nos concepts se croisent r\u00e9guli\u00e8rement. <\/p>\n\n\n\n

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Dans ta bio, il est indiqu\u00e9 que tu as fait un post-dipl\u00f4me en Chine. Qu’est-ce qui t’as guid\u00e9 dans ce choix?<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

J’avais envie d’\u00e9tudier encore et surtout d’approfondir certaines techniques d’estampe, telle que la gravure sur bois, dans laquelle les chinois excellent. Envie de voyager \u00e9galement, d\u00e9couvrir un autre monde. Ces d\u00e9sirs ne m’ont toujours pas quitt\u00e9s d’ailleur.<\/p>\n\n\n\n

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Ton travail pr\u00eate une attention toute particuli\u00e8re aux d\u00e9tails, que \u00e7a soit dans la facture que dans le sujet (les insectes). Est-ce li\u00e9 \u00e0 la culture asiatique o\u00f9 on retrouve cette sensibilit\u00e9?<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

C’est plut\u00f4t parce que je me suis toujours int\u00e9ress\u00e9e aux plus infimes d\u00e9tails, que l’esth\u00e9tique de l’art, de l’\u00e9criture et de l’architecture asiatique m’ont s\u00e9duites d\u00e8s mes 4 ans, et encore plus par la suite avec la part d’imaginaire de cette culture. Mais je me nourris aussi de nombreuses autres influences.<\/p>\n\n\n\n

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Comment lies-tu ton travail de sculpture et celui de dessin? on note que l’un est color\u00e9 alors que l’autre reste en noir et blanc.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

D’abord, je tiens \u00e0 pr\u00e9ciser que les oeuvres sur papier que je pr\u00e9sente ici sont des xylographies : elles r\u00e9sultent d’une image d’abord grav\u00e9e sur le bois, puis ce bois est encr\u00e9 et l’image imprim\u00e9e sur papier \u00e0 l’aide d’une presse. Mon rapport au dessin a v\u00e9ritablement chang\u00e9 \u00e0 ma sortie des Beaux-Arts. Avant je dessinai \u00e9norm\u00e9ment, c’\u00e9tait une fa\u00e7on de donner vie \u00e0 mes r\u00eaves, \u00e0 mes id\u00e9es, de penser, de m’exprimer. Aujourd’hui je passe plus de temps \u00e0 r\u00e9aliser ce que j’ai envie de faire, le dessin passe au second plan, c’est plus un moyen de mettre directement une id\u00e9e sur papier avant de la r\u00e9aliser un jour ou jamais. Sans aucun doute je me remettrais \u00e0 travailler le dessin avec grand plaisir, en tant qu’oeuvre \u00e0 part enti\u00e8re. Ensuite, pour r\u00e9pondre \u00e0 la question, je r\u00e9alise peu de sculptures, et la pratique du volume m’a manqu\u00e9 les ann\u00e9es o\u00f9 j’ai le plus travaill\u00e9 le dessin et l’estampe. La s\u00e9rie des Chim\u00e8res Emplum\u00e9es<\/em> (voir ci-dessous) m’a permis de reprendre cette pratique laiss\u00e9e de c\u00f4t\u00e9. Le jeu est tr\u00e8s pr\u00e9sent dans cette s\u00e9rie et me permet d’alterner d’avec la gravure, qui est un travail de patience n\u00e9cessitant plus de concentration et de r\u00e9flexion ; l\u00e0, je me laisse aller \u00e0 ces compositions d’insectes chatoyants et de plumes douces, color\u00e9es, iris\u00e9es, ce qui me donne un \u00e9quilibre entre le travail lent, et plut\u00f4t aust\u00e8re, et l’autre rapide et amusant. Ceci dit, je n’ai jamais voulu borner ma pratique \u00e0 une seule technique, je m’ennuis si je ne d\u00e9couvre rien! par exemple, je pratique r\u00e9guli\u00e8rement le photogramme argentique, la photographie, le martelage sur cuivre ou laiton. Autre travail cr\u00e9atif, je r\u00e9alise des bijoux sous le nom de Yidjia<\/a>, principalement \u00e0 partir d’\u00e9lytres de col\u00e9opt\u00e8res.<\/p>\n\n\n\n

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Quel lien fais-tu entre ton travail de gravure sur bois et les insectes que tu repr\u00e9sentes avec?<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

Les insectes sont d’abord apparus dans mon travail de gravure \u00e0 l’eau forte. Pos\u00e9s sur des fleurs, puis seuls, avec des titres \u00e9vocateurs tels que “Papillon, papillon suce ma fleur” ou “sale insecte”. Avant eux, je me rappelle d’une s\u00e9ance de photos performatives sur le corps d’une femme nue, dans le froid, avec des lombrics sur la peau… Longtemps apr\u00e8s, \u00e0 l’occasion d’une r\u00e9sidence d’artistes, j’ai eu envie de r\u00e9aliser une grande gravure sur bois. Je ne sais plus pourquoi, mais \u00e0 ce moment l\u00e0, j’ai choisi comme sujet le scarab\u00e9e Goliath, et d’autres insectes ont suivis. Leur carapace \u00e9tant souvent tr\u00e8s color\u00e9e, voire iridescente, comment faire pour traduire \u00e7a en gravure sur bois, technique de permettant pas d’obtenir des nuances de gris? les r\u00e9flexions et le travail sur les mati\u00e8re et textures observ\u00e9es sur les insectes m’a permit d’augmenter mon vocabulaire de graveure. Par ailleurs, transpos\u00e9 en un grand format, les arthropodes, que je grave, deviennent nos \u00e9gaux. L’humain, par cette transposition, les d\u00e9couvre comme pour la premi\u00e8re fois, et la beaut\u00e9 de la repr\u00e9sentation, l’attraction qu’elle produit, permet souvent le brouillage de la barri\u00e8re de la r\u00e9pulsion premi\u00e8re et de l’indiff\u00e9rence g\u00e9n\u00e9ralis\u00e9e pour ces Minuscules G\u00e9ant<\/em> (voir ci-dessous) pourtant n\u00e9cessaires \u00e0 la vie. Au-del\u00e0s de cet aspect \u00e9cologique et de m\u00e9diation, ce qui personnellement me fait r\u00eaver, c’est que dans ce format, les insectes deviennent des paysages. Et, en les regardant, je ressens de nouveau ce que j’ai pu exp\u00e9rimenter plus t\u00f4t en gravant : les mouvements tr\u00e8s r\u00e9p\u00e9titifs de la gouge incisant le bois, qui me permettent d’entrer dans un \u00e9tat proche de la m\u00e9ditation, au moins laisser divaguer mon esprit. Le travail de gravure sur bois est, pour moi, assez comparable \u00e0 une longue marche dans la nature.<\/p>\n\n\n\n

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Quels sont tes prochains projets\/travaux artistiques?<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

J’ai particuli\u00e8rement envie de r\u00e9aliser des oeuvres monumentales. Des installations\/environnements dans lesquels les spectateurs pourrons se mouvoir. Dans la lign\u00e9e de ma gravure de 2,5x14m, Le Ciel est Bas<\/em>. J’aime r\u00e9aliser des choses qui me d\u00e9passent, dans lesquels je peu m’investir pleinement, et, qui font partager au spectateur du ressentit, des \u00e9motions. <\/p>\n\n\n\n

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R\u00e9daction : Camila Ragonese.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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